关于时间的观光者 | 情感的力量

相亲相爱不孤单

In Love We Are Not Alone

208cm×168cm   布面油画   2013   闫平

大概在闫平老师小学二年级时，在她的内心就已知道将来自己是要画画的。

从小就非常喜欢舞蹈的闫平老师，虽然没有选择舞蹈，但是舞蹈对她的绘画有非常大的帮助和推进作用。“我画的人物有理想的成分。一个人从很远处走过来，虽然并没有看见她的眼睛、鼻子、嘴，你却可以感觉到她好看或难看，这种感觉是与这个人的动态和身体比例有关系的。学习舞蹈就像绘画一样，手位和脚位要到位，在学习过程中要解决的是独特的造型问题。学过舞蹈的人走路有一种舞蹈的独特性，而在艺术创作中还要塑造人的特点。所以如果要在画面中做到既有到位的动作，又有人的独特性，就需要绘画中的选择和磨炼。"

热场

Warm-up

60cm×80cm   布面油画   2017   闫平

"我希望我的作品里人物全身都在说话，我特别怕画面里有过于最真实的五官，而落入小眼神、小手指等的表达，而使整个画面的人物关系不够连贯，没有气韵。”在闫平老师的创作过程中一般是先进行大的构图安排；其次表现大的扭动趋势，把动态做好；再次安排画面的疏密。这三个方面进展妥当后，最后画龙点睛。闫平老师画一张画通常有三遍：第一遍是自己主观的意识；第二遍采用西方观察色彩和造型的方法，为的是让绘画更具有共性。在第二遍中，会使用西方成角透视的方法，解决动态中人的造型的动感。但是在最后一遍时，则会回到中国传统。"我希望对画面进行平行透视和九宫格般的推断，有中国的笔墨，尤其是焦墨的意蕴，需要对画面进行分割并深入。我觉得最后一遍是我创作中最肯定、最会发展出绘画面貌的过程，然而最后一个过程也是基于第一遍和第二遍才能存在。所以谈到两者的关系，我认为西方油画的语言和方法是立体地、全面地学习和发展个人风格的必经之路。"

惊蛰

Waking of the Insects

180cm×200cm   布面丙烯   2019   闫平

“我喜欢米开朗基罗的造型、文艺复兴和中世纪的两种精神气质的绘画、德国表现主义的作画状态、纳比派表面的温情和画里面藏着的秩序。我喜欢蒙克、梵高每一笔都充满情绪，然而每一件作品最终又都十分合理和稳妥。抽象主义对我也有影响，它对画面的分割取舍的方式、简洁的力量、审美的角度，我都有特别的关注。”在每天的学习和作画的过程中，闫平老师通常都会带着美术史一起思考。在她的艺术创作中，中国美术史也有着一定的影响，“关于中国美术史的部分对我来说属于弱项，我的研究比较表面，不敢多说，但一直对草书和白描很感兴趣。”

今天的百度、喜马拉雅、看理想、小视频、图片搜索，让人们不出门便可以走遍世界，不那么孤陋寡闻。但道听途说并不能替代真实的遇见和内心的需要。面对大量的视听信息，人们总是只会对其中的某些事物感兴趣，并进行深入的探讨。“我觉得今天了解这个世界新的艺术观念与方法的途径太多了。摆在我面前的这个纷杂、丰富、变化多端的世界非常有活力，它让我有一点紧张感，同时也激励我关心和学习新事物。我真心喜欢这个时代在生活方式上的变化，希望我的生活能够更加融入今天的新方式。”面对如何了解新的艺术观念与方法，闫平老师这样说到。